Un blog sobre el podcast sobre lo oscuro, lo macabro y todas aquellas cosas de las que sólo se hablan en voz baja

Archivo para octubre, 2014

Aguas Turbias 04- Especial Campamento Sangriento

Estrenamos nuestro primer programa especial de Halloween abordando la saga “Campamento Sangriento” con todas sus secuelas y derivados: http://www.ivoox.com/aguas-turbias-04-especial-campamento-sangriento-audios-mp3_rf_3658719_1.html

Salariasa y Snuff se enfrentan al reto de hacer un programa de Halloween único e inolvidable. Acaban sumergidos en un maratón de sufrimiento sin precedentes. Sobrevive a la experiencia junto a nosotros.

 

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ESPECIAL HALLOWEEN MORTÍFERO (PROMOCIÓN QUE PROBABLEMENTE SEA MEJOR QUE EL PROGRAMA)

Hemos decidido hacer un vídeo promocionando nuestro Especial Halloween en el que desvelamos de qué va a tratar. Saldrá al aire el 27 de octubre.

Pamela Springsteen sleepaway camp 2                      La hermana de Bruce Srpingsteen, Pamela Springsteen, haciendo DE LAS SUYAS

Nos costó mucho decidir un tema y cómo hacer que el especial fuera… especial. Así que decidimos someternos a una tortura sin precedentes, una vez descartadas todas las películas típicas para hablar en la noche de Halloween.

Porque visionaremos toda la saga de “Campamento Sangriento” y grabaremos audio tras ver cada película. Queremos que se refleje el desgaste físico, psíquico y emocional que supone verse esta semidesconocida saga con ese inquietante y entregadísimo grupo de fans.

No hemos reparado en gastos.

WE ARE HAPPY CAMPERS.

 


Aguas Turbias 03 – Las Colinas Tienen Ojos

AGUAS TURBIAS estrena nuevo programa, nos adentramos en el seco desierto de Estados Unidos donde pasado y presenta se enfrentan. En el programa tratamos la película “Las Colinas Tienen Ojos”: http://www.ivoox.com/aguas-turbias-03-las-colinas-tienen-ojos-audios-mp3_rf_3600557_1.html

Salariasa y Snuff discutirán sobre cuál es mejor, el remake o la original. También hablamos de la abominable secuela de 1985 con ciegas con superpoderes y delirios narrativos como flashbacks caninos. Y hasta de la secuela del remake.

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El Abordamiento de los Clásicos

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Y en la categoría de clásicos ya entran películas de los 70 y por supuesto de los delirantes 80… ¿e incluso de los 90?.

Tengo una pequeña reflexión sobre el tema de criticar películas de hace décadas desde el presente. Y en realidad es una reflexión bastante sencilla: no apoyo ni la nostalgia ni soporto la condescendencia.

No es lo mismo hablar de la relevancia para el género que pueda tener una película que de la calidad (o hasta “disfrutabilidad”) de la misma. Me explico: muchas veces escucharemos a podcaster o leeremos a críticos diciéndonos aquello de “no está mal para la época”, “aquello no se había hecho antes” o “hay que tener en cuenta en qué año se estrenó”. Eso es ser condescendiente con el cine, parece que en esos momentos somos adultos que dan palmaditas en la cabeza a un niño que nos muestra un folio lleno de garabatos. “¡Qué bonito…! … ¿qué es…?”.

Con esto quiero decir que no nos debería dar vergüenza alguna decir que un clásico (pongamos por ejemplo, La noche de los muertos vivientes) tiene secuencias ridículas o un ritmo bastante chungo.

Me gusta el cine de los 70, por ejemplo, pero no le estoy haciendo ningún favor al verlo. No pongo ojos de “mirar el dibujo de un niño”. Tengo los ojos de ahora y si recomiendo una película es porque me gusta de verdad (con lo difícil que es esto a veces en el cine de terror…) no porque considero que no estuviera mal para la época. Expresión que encima implica mirar por encima del hombro el modo de hacer cine del pasado; como si el contemporáneo fuera un modo más apropiado. Evidentemente no lo es; son sencillamente otros tiempos.  

También pienso que se debería superar el dudoso mérito de “la primera película que”. ¿Y qué? Ser el primero en explotar una idea no quiere decir que se haya hecho bien ni aumenta la calidad de la obra. Es cierto que siempre se puede decir que refinamientos posteriores de tal idea son deudores de tal obra, pero tampoco es algo fundamental.

Una cosa parecida sucede con el tema de la nostalgia: reivindicar una obra por el hecho de que la disfrutaste en la infancia. Eso tiene más de anécdota que de crítica. Las mejores obras son las que puedes disfrutar como niño Y como adulto. Muchas veces, por culpa del ensalzamiento nostálgico, nos vemos visitando obras vía recomendación que no tienen ningún sentido “si no estabas allí”. Hablo de películas que han tenido una vejez terrible y que son imposibles de disfrutar como adulto “virgen”. Os lo dice alguien que vio su primera peli de Fulci con 25 años y que flipó colorines.

Así que como filosofía vital en cuanto a crítica, trato de evitar estos tics. Si recomiendo una obra es porque creo que merece la pena verla ahora: no pido al potencial espectador ni que traslade su mente décadas atrás ni que ponga ojos de niño. Quiero que disfrute hoy y ahora.

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SALARIASA

Tengo desde hace hace un sentimiento de cansancio hacia el ya de por sí aire de “nostalgia” impregnado en el ambiente desde hace un tiempo. Todo esto parece suceder por esa sensación que todos, yo incluido, sentimos hacia el hastío de un presente que parece sacado del peor George Orwell, una sociedad preapocaliptica gobernada por patanes y cuyo futuro parece ser muy negro (Ébola aparte).

Todo eso conduce a que nuestras miradas estén puestas en el pasado, y por supuesto, un pasado deformado y abrillantado lleno de luz y calidez diametralmente contrario al presente. Estamos cayendo todos en revisionar clásicos de nuestra infancia, una y otra vez y reivindicarlos, haciendo que obras mediocres o de dudosa calidad, caldo de cultivo de la mallograda seña de “Obra de Culto”.

El posicionamiento ante todo esto es complicado, somos humanos y siempre caemos en las mismas trampas. Pero mi opinión es que una vez nos acercamos a una obra tenemos que transportarnos a esa época y saber de qué forma y cómo se hizo, qué repercusiones tuvo y si tanto como obra unitaria, como global, merece la pena hablar de ella (o exhumarla si preferís).

Hay que evitar criticar algo por falta de presupuesto, porque sea en blanco y negro o color, o que los efectos hayan envejecido mal. Es fácil cebarse en películas que por sus pobres recursos no llegan a ser grandes producciones. Pero amigos, puede que esas pequeñas obras innovaran veinte, treinta años antes que otra que hizo lo mismo con más dinero y recursos, pero de forma tardía. ¿Es mejor la una o la otra?; difícil saberlo.

Pienso que una película no pierde su valor con el paso del tiempo, que la única manera de apreciarla justamente es transportarte a la época y conocer su historia, no solo el qué, sino también el cómo. Debemos de dejar de analizar películas con el prisma y las leyes actuales, ya que nos perderemos poder disfrutar de obras como “La Mansión Encantada” de Robert Wise o “Posesión Infernal” de Sam Raimi, por poner unos ejemplos. Y por ultimo, aunque es difícil, si de verdad queremos apreciar una obra por lo que es, tenemos que olvidarnos de aquella sensación que sentimos cuando la vimos de pequeños y pensar en ella como obra, para poder analizarla. Sé que es difícil, y que actualmente caemos todos (yo incluido) en esta época de nostalgia absoluta. Pero es la única manera de hacer absoluta justicia a la obra.

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Gyo, de Junji Ito: Primeras impresiones

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Recientemente la editorial ECC se lanzó a la aventura de publicar manga. Han traído obras como Crows y han decidido reeditar Hanzô, el camino del asesino.

Pero lo que nos ha parecido más interesante es el hecho de que estén publicando material nuevo de Junji Ito, mangaka al que mencionamos de pasada en nuestro programa de culto (esta etiqueta la pone Snuff para justificar la ausencia de escuchas) dedicado a Suehiro Maruo.

Con ganas esperábamos Gyo, cuyo primer tomo de dos ha llegado a las tiendas nada más empezar octubre, al razonable precio de 7.95€.

Gyo trata de… que un día los peces salen del mar sobre patas mecánicas…

Os dejamos nuestras impresiones de este primer tomo

 

SALARIASA:

Adoro a Junji Ito, si al hablar de Maruo decíamos que era un romántico, Junji Ito es un autor calculador, con un humor muy retorcido y enfermo que crea imágenes que parecen haber salido de las peores noches febriles. En el primer tomo de Gyo, Junji Ito vuelve a presentarnos una obra perturbadora. Esta vez fijándose en el mar y un componente tan japonés como son los peces. Los nipones se pasan media vida comiéndose crudas a las pobres criaturas marinas  y Junji Ito, como siempre, cambia las tornas con una venganza del mundo marino, que como siempre en la obra de Ito, no es lo que parece.

Es sorprendente como en este primer tomo los conceptos mas macabros y ridículamente absurdos como ver a un tiburón con patas metálicas persiguiendo a una pobre pareja o la simple bolsa transparente (con algo dentro) volando por encima de nuestras cabezas pueden llegar a ser aterradores. El tomo hará que mas de una vez te quedes parado mirando alguna imagen inolvidable de Gyo y preguntándote “¿Que diablos estoy leyendo?”. Todo eso aderezado con un dibujo maravilloso y detallado (sobretodo con ciertas escenas impactantes, con ilustraciones híperdetallistas y recargadas, propias de la mano de Ito)

Una tomo inclasificable, perturbador, inolvidable. Deseando leer como acabara todo esto en el segundo tomo. Aunque conociendo al enfermo de Ito, no apostaría por la humanidad.

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SNUFF:
A Junji Ito le suele pasar lo que a muchos de mis mangakas favoritos: dibuja de puta madre, crea imágenes muy potentes… pero no tiene ni idea de cómo crear historias o al menos darles un desenlace y una coherencia interna decentes. Cosa que, por cierto, me da bastante igual. Se nota que se le ocurren primero las imágenes y luego ya trata de enlazarlas en una historia, muchas veces cogidas con alfileres. Pero el mal rollo y el desasosiego que genera… eso hace que le perdones cualquier cosa, hasta una muela mal sacada.

Gyo tiene un dibujo mucho más limpio que el de la recientemente publicada Black Paradox, lleno de sombras a medias. No sé con cuál me quedaría, la verdad, creo que cada uno funciona con la historia que cuenta.

Este primer tomo acaba en un cliffhanger de los chungos y no puedo esperar a leer el segundo, porque aunque al principio hablaba de esta falta de solidez argumental habitual en sus manga, éste va encaminado sin duda a ser el mejor hilado. Luego en el final se desmadrará y no sabrá qué hacer. Pero oye, yo he visto un tiburón “nadando” dentro de una casa y con ver reflejada una de mis peores pesadillas ya soy feliz. Me fascina que el tío sea capaz de crear una atmósfera tan jodida de premisas tan estúpidas, con él parece que no pueda haber historia mala. No olvidemos que su obra cumbre, Uzumaki, trata sobre que UNAS ESPIRALES INVADEN UN PUEBLO. Espirales mortíferas; nunca se había hecho. Y destacar la relación de pareja; eso sí que da miedo.

 

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